ACTUARTLYON, actualité et critique d'art

GALERIE DES TUILIERS
33, rue des Tuiliers 69008 LYON
04.72.78.18.68
contact@galeriedestuiliers.com

WANG YAN CHENG
17 décembre | 23 janvier 2010

Jusqu'au 23 janvier 2010 la Galerie des Tuiliers présente Wang Yan Cheng, toiles vendues à des sommes comprises entre 43 000€ et 170 000€, ce qui s'explique. Grand maître de l'abstraction lyrique, vice-président du Salon Comparaisons, Wang Yan Cheng vit et travaille à Paris et à Pékin. Il vient de réaliser une peinture monumentale pour l'Opéra de Pékin inaugurée le 31 décembre 2007. Successeur incontestable de Zao Wou-Ki et Chu Teh Chun, l'artiste marie divinement ce souffle puissant d'abstraction et d'action painting avec le raffinement du geste pictural chinois imprégné de poésie et ne peut que réaffirmer ut pictura poésis. Au delà des mots il y a le rythme du son qui se perd dans l'infini du temps, tout comme ses joyeux empattements de peinture rouge, jaune et blanche fondent dans l'obscurité abyssale silencieuse.

Comme le dit très bien Gérard Gamand "c'est de ces contraires que naît la magie si particulière de son écriture. On y retrouve cette poésie unique du Yang, fait de lumière et de chaleur, et du Ying fait d'obscurité et de discrétion. Elle traduit bien, par son harmonie céleste, le lien qui unit la Chine éternelle et l'occident d'aujourd'hui. D'étranges passerelles picturales, initiées par Chu Teh Chun et Zao Wou-Ki depuis la moitié du XXe siècle, y ont été hardiment jetées. Aujourd'hui le pinceau de l'artiste en est le trait universel."

Heureux ont été ceux qui, il y a dix ans, achetaient un tableau de Wang Yan Cheng à la Galerie du Vieux Lyon à des prix entre 4 000€ et 10 000€! Nous rencontrions hier-même l'un de ces heureux collectionneurs possesseurs d'une toile de Wang, pour qui l'achat d'un tableau est l'envie d'être le seul au monde à l'avoir. L'équilibre des formes et des couleurs, la construction de l'au-delà de la surface peinte et la maîtrise du dessin ont charmé cet amateur d'abstraction lyrique. Découvreur de talents, à cette époque déjà, Jean-François Chauvel avait pressenti la carrière de Wang. L'ayant exposé en 1999 et en 2003, il permettait à des collectionneurs lyonnais d'accrocher dans leur collection une pièce rare et pleine de talent. Qui, à l'époque, aurait pu imaginer une telle carrière? Le "vieux lyon", l'homme à la pipe, qui vous attend à Saint Jean. Il semblerait qu'il ait trouvé en Barth, jeune peintre lyonnais inspiré par l'école newyorkaise, encore un talent rare promis à une belle carrière.

GALERIE DU VIEUX LYON
5 Place du Gouvernement 69005 LYON
04 78 42 67 04 - galerievieuxlyon@free.fr

La peinture de Moris Gontard: un monde d'un calme apparent, objets flous noyés dans un bleu-vert aquatique, terres isolées où un règne animal fantasque trouve son nid séculaire.

Le travail du plein de du vide révèle la construction des figures dans le creux laissé par les éraflures du fond. Création et destruction des couches de peinture s’équilibrent dans l’aventure de la quête permanente du sens. Le geste oscille entre la douceur des fonds en dégradés infinis et la fermeté du geste gratté sans pitié dans la chair de la toile elle-même.

La perspective chromatique structure l’espace en plans rapprochés et plans lointains par les différences de saturation, de netteté et d’orientation de la touche. Pourtant l’énigme de l’enchevêtrement des signes reste intacte, comme une devinette, labyrinthe pictural où le regard se perd entre matière, texture et couleur.

Le cadrage rapproché ne laisse pas la place à l’horizon, tandis que les variations optiques de l’angle de vue construisent une position mobile du spectateur, capable de regarder le paysage à ras d’un plan horizontal ou prendre de la hauteur pour admirer un étang foisonnant de vie.

Entre art brut* et abstraction lyrique**, entre construction de récit et impossibilité de nommer le visible, les plages de peinture ressemblent à des bouts de papier déchirés et marouflés sur la toile, suspendues dans un fluide épais. Parfois des hachures révèlent des sortes de grillages bitumeux structurés qui contrastent avec la légèreté des nuances aquatiques ou solaires.

Des leitmotivs végétaux – nymphéas, corolles et feuilles, ou roseaux – et animaux – oiseaux aquatiques ou lapins fantomatiques – se livrent à l’œil interpelé du regardeur tantôt comme énigmes, tantôt comme évidences. Mettre des noms sur des formes plastiques est le combat permanent et, en même temps, peut être la limite du regardeur. Entre le visuel et le visible il n’y a qu’un pas : celui du langage.

« La lisibilité des images n'ira justement plus de soi, car privé de ses clichés, de ses habitudes: elle supposera d'abord le suspens, la mutité provisoire devant un objet visuel qui vous laisse interloqués, dépossédés de notre capacité à lui donner du sens, voire même à la décrire; elle imposera, ensuite, la construction de ce silence en un travail du langage capable d'opérer une critique de ses propres clichés. Une image bien regardée serait donc une image ayant su interloquer, puis renouveler notre langage, donc notre pensée. »***